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CPM Music Institute
Via Privata Elio Reguzzoni, 15
20125 Milano MI

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+39 026411461
Lun – Ven 09:30 / 18:00
Sab 09:30 / 13:00

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Responsabile dipartimento Pianoforte e Tastiere in CPM dal 2012

Filippo Rinaldo

Pianoforte e Tastiere Pop Rock, Pianoforte e Tastiere – Foundation, Canto Pop Rock

 
Diplomato nel 2011 presso il CPM Music Institute di Milano in Pianoforte Jazz sotto la guida del M° Massimo Colombo, consegue con lode e menzione speciale il Diploma Accademico di II livello in Pianoforte Jazz al Conservatorio G. Verdi di Milano con il M° Antonio Zambrini. Si perfeziona con musicisti di rilievo internazionale tra cui Aaron Goldberg, Kevin Hays, Franco D’Andrea ed Enrico Rava.
 
Attivo professionalmente fin dagli anni della formazione, collabora con diverse formazioni jazz e partecipa a produzioni televisive e contemporanee. Dal 2016 al 2018 è membro della VJOrchestra diretta da Pino Jodice, collaborando con artisti come Dave Douglas, Paolo Fresu e Fabrizio Bosso. Dal 2017 collabora con l’orchestra di Dino Betti Van Der Noot.
 
È cofondatore del collettivo “Conserere” (attivo nella ricerca sulla composizione estemporanea) e fondatore del progetto “Piranha”, con cui pubblica due album (Piranha, 2021; All Ways, 2024) ed è presente in importanti festival europei, tra cui Jazzahead! Festival 2024.
 
Nel 2018 vince il Primo Premio al Premio del Conservatorio di Milano (categoria Jazz). Svolge un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero, partecipando a festival quali Edinburgh Jazz Festival, JazzMi, MiTo e Bergamo Jazz, e collaborando stabilmente con Giovanni Falzone.
 
Parallelamente all’attività artistica, è docente al CPM dal 2012 (Pianoforte, Teoria, Armonia, Storia della Musica ed Ear Training) e Responsabile di Dipartimento di Pianoforte e Tastiere dal 2019. Nel 2024 è visiting professor presso il Conservatorio di Shenyang in Cina e docente esterno al Conservatorio di Milano (a.a. 2024–2025).
 
È autore del metodo “Ear Training Essenziale” (2020) e coautore di “Ear Training Workbook” (2024) per Mussida Music Publishing insieme ai docenti Clelia Bos e Jacopo Mazza.
 
Oggi è attivo come pianista e compositore tra attività concertistica internazionale, progetti originali e didattica, collaborando con artisti della scena contemporanea. Dal 2026 è attivo nella scena musicale di Pechino collaborando con alcuni tra i musicista più attivi nella scena modern jazz cinese.

Materie insegnate

Ear Training III
Classical Piano
Pianoforte complementare I
Pianoforte complementare II
Pianoforte complementare III

Ear Training III

Il corso mira a consolidare le abilità pregresse e a sviluppare la capacità di trascrizione integrale di un brano. L’obiettivo è migliorare la percezione musicale rendendo l’allievo autonomo e professionale nell’esplorazione e trascrizione uditiva del contenuto. Infine, si richiede il coinvolgimento attivo nell’intonare il materiale di studio tramite la propria voce.

Classical Piano

Il modulo si concentra sull’approfondimento filologico del repertorio pianistico dal periodo barocco al moderno, curandone sia l’aspetto tecnico che quello interpretativo. Il programma integra lo studio della tecnica di base, attraverso il consolidamento di scale e arpeggi, con l’esecuzione di brani di crescente complessità. Il percorso, volto a formare una solida consapevolezza stilistica, è supportato dall’assistenza costante di un tutor dedicato per le materie caratterizzanti.

Pianoforte complementare I

Il corso mira al perfezionamento dell’armonia e degli schemi ritmici di accompagnamento al pianoforte, fungendo da supporto per l’ear training. Gli studenti devono acquisire una solida tecnica strumentale di base per eseguire con correttezza triadi e quadriadi, applicandovi una ritmica stilisticamente coerente. La finalità è saper elaborare semplici arrangiamenti pianistici e preparare brani classici o moderni attraverso la lettura dello spartito.

Dove insegna questa materia

Accademico / Trienni / Canto Pop Rock

Pianoforte complementare II

Il corso mira a perfezionare la conoscenza dell’armonia e degli elementi ritmici di accompagnamento tramite l’uso del pianoforte, migliorando in parallelo le abilità di ear training e la tecnica strumentale. L’obiettivo principale è saper collegare a prima vista triadi, quadriadi e semplici voicing partendo da sigle/gradi, applicando poi una ritmica coerente allo stile richiesto.

Dove insegna questa materia

Accademico / Trienni / Canto Pop Rock

Pianoforte complementare III

Il corso mira a perfezionare armonia e accompagnamento ritmico utilizzando il pianoforte per migliorare le abilità di ear training e la tecnica strumentale. L’obiettivo principale è saper collegare a prima vista triadi, quadriadi e voicing da sigle o gradi, applicando una ritmica coerente allo stile.

Dove insegna questa materia

Accademico / Trienni / Canto Pop Rock

Scopri gli alumni del Dipartimento Performance

Siamo molto orgogliosi dei nostri ex studenti e dei successi che hanno ottenuto nelle loro carriere. Per molti di loro CPM è ancora casa, altri sono tornati come docenti o mentori per i ragazzi più giovani. Trovi la community di Alumni CPM sui palchi dei maggiori festival e dietro i dischi che escono ogni giorno. Preparati a farne parte!

Chiamamifaro
artista e cantante, ha raggiunto il grande pubblico attraverso Sanremo Giovani, portando un progetto autoriale che ha trovato spazio nel mercato discografico italiano tra streaming, live e circuiti editoriali, dimostrando come un’identità personale possa dialogare con l’industria musicale contemporanea.
Mahmood
due volte vincitore di Sanremo e protagonista del pop italiano contemporaneo, ha conquistato l’Europa con Soldi all’Eurovision e dominato le classifiche con Brividi, affermando una scrittura personale e riconoscibile oltre i confini nazionali.
Chiara Galiazzo

voce tra le più riconoscibili del pop italiano, vincitrice di X-Factor e protagonista a Sanremo, ha costruito un percorso artistico fondato su eleganza interpretativa, solidità vocale e una scrittura lontana dalle mode.

Carlo Capobianco
musicista versatile, attivo nella scena contemporanea e apprezzato per il suo stile unico. Ha collaborato con Diego Naska, partecipando a progetti live e in studio che uniscono energia e sperimentazione musicale.
Federica Marazzi
interprete versatile, apprezzata per la sua energia e sensibilità artistica. Tra le sue collaborazioni più importanti figura Elodie, Giorgia, Elisa e Marco Mengoni con cui ha contribuito a progetti live e in studio, portando stile e personalità in ogni esibizione.
Luca Pegorari
compositore e produttore, specializzato in composizione digitale e nel mixaggio di batterie e percussioni. Sul palco e in studio collabora con artisti come Skin (Skunk Anansie), Renato Zero, Jake La Furia, Franco Mussida (PFM), Roby. Facchinetti (POOH), Tancredi, Alex Wyse, Axos, Nashley e Indie Pop. © Photo zultancymbals.com
Nicola Oliva
chitarrista, compositore e arrangiatore italiano, noto per la sua versatilità e le prestigiose collaborazioni con artisti come Laura Pausini, Ornella Vanoni, Eros Ramazzotti e Fiorella Mannoia. Con oltre un decennio di esperienza live e in studio, ha contribuito a più di 100 dischi, tour e produzioni televisive.
Luca Colombo
chitarrista, compositore e produttore italiano, collabora con artisti di primo piano come Gianni Morandi, Marco Mengoni, Max Pezzali, e molti altri. Ha contribuito a tour, album e trasmissioni di grande successo. Arrangiatore e musicista poliedrico è punto di riferimento per la scena pop italiana.
Renzo Rubino
cantautore e polistrumentista, si è imposto all’attenzione del grande pubblico tra Sanremo Giovani e il Festival di Sanremo, distinguendosi per una scrittura originale, ironica e profondamente musicale, capace di unire tradizione e contemporaneità.