Scegli il tuo corso

Vieni a trovarci al CPM

Indirizzo

CPM Music Institute
Via Privata Elio Reguzzoni, 15
20125 Milano MI

Telefono

+39 026411461
Lun – Ven 09:30 / 18:00
Sab 09:30 / 13:00

Email

Contattaci

Responsabile dipartimento Basso in CPM dal 1996

Dino D’Autorio

Basso elettrico – Foundation, Basso elettrico Pop Rock

Dino D’Autorio intraprende giovanissimo lo studio della musica iniziando dalla chitarra classica con il M° Abner Rossi e proseguendo con il basso elettrico sotto la guida del M° Mino Fabiano, approfondendo successivamente il contrabbasso presso la Scuola Civica di Musica di Milano e la Scuola Civica di Sesto San Giovanni e completando la propria formazione con studi di perfezionamento e il diploma in Armonia e Composizione per Big Band conseguito nel 1991 con il M° Filippo Daccò.

Nel corso della sua carriera si afferma come uno dei più richiesti bassisti italiani, collaborando in studio e dal vivo con alcuni tra i più importanti artisti del panorama nazionale e internazionale, tra cui Andrea Bocelli, Claudio Baglioni, Fabrizio De André, Pino Daniele, Mina, Eros Ramazzotti, Renato Zero, Zucchero e Lionel Richie, partecipando a tournée, produzioni discografiche, televisive e teatrali di grande rilievo, oltre a prendere parte a numerosi programmi Rai e Mediaset e a importanti produzioni come musical e colonne sonore; dal 2000 è parte della struttura editoriale Il Volo Srl ed è responsabile artistico dei magazine Guitar Club e Drum Club, mentre per sette anni consecutivi viene eletto “Miglior bassista in assoluto” nel referendum della rivista Guitar Club.

Affianca all’attività artistica una costante attività didattica e di formazione e in CPM ricopre il ruolo di Responsabile del Dipartimento di Basso, dove insegna nei corsi Fundamental for Bass, Contemporary Bass Style, Advanced Techniques, Reading, Fretless e Bass & Drum.

Materie insegnate

Fondamentali
Lettura
Musica d’insieme I
Musica d’insieme II
Lezioni individuali (preparazione tesi)
Musica d’insieme III
Fondamentali e lettura I
Lettura, tecnica avanzata e fretless

Fondamentali

Il modulo fornisce le basi teorico-pratiche necessarie per affrontare con consapevolezza il percorso accademico, mirando alla costruzione di una solida tecnica attraverso lo studio di arpeggi e scale, dalle pentatoniche ai modi della scala maggiore, per muoversi con sicurezza sullo strumento. Propone un approccio graduale all’improvvisazione per sviluppare la capacità di creare assoli e fraseggi personali. Le competenze acquisite vengono infine applicate nei linguaggi principali della musica moderna, spaziando tra il pop-rock, il blues e il jazz.

Lettura

Il corso è finalizzato all’acquisizione di una buona competenza nella lettura estemporanea in chiave di basso, integrando la decodifica del repertorio scritto con la pratica strumentale sulla tastiera. Il percorso didattico prevede l’analisi e l’esecuzione di strutture ritmiche semplici e di media complessità, l’interpretazione di partiture a siglato armonico e la gestione di obbligati ritmico-melodici tipici dei linguaggi moderni. L’obiettivo primario è lo sviluppo di un’autonomia di lettura sullo strumento che consenta all’allievo di affrontare con rigore metodologico l’esecuzione a prima vista di chart e partiture.

Musica d’insieme I

L’obiettivo è sviluppare la capacità di suonare/cantare in qualsiasi formazione Pop-rock, sia come solista che come accompagnatore. Gli studenti impareranno a leggere partiture (per esteso o siglate), adattarsi alle diverse peculiarità stilistiche e gestire l’improvvisazione. Il corso mira anche a saper trascrivere, eseguire brani in breve tempo e rapportarsi efficacemente con gli altri membri dell’ensemble usando un linguaggio tecnico corretto.

Musica d’insieme II

Il corso mira a formare esecutori in grado di operare in formazioni Pop-Rock (solisti o accompagnatori). Gli obiettivi includono la lettura di partiture (estesa/siglato) e l’adattamento stilistico. Si sviluppano le competenze di lettura a prima vista, improvvisazione, trascrizione rapida e la capacità di rapportarsi tecnicamente con l’ensemble.

Lezioni individuali (preparazione tesi)

L’obiettivo è portare a compimento la preparazione musicale dello studente per la chiusura del triennio. Si mira al conseguimento di competenze performative adeguate per sostenere con successo la prova finale. Verranno consolidate anche le competenze teorico-analitiche necessarie per la redazione dell’elaborato scritto (tesi).

Musica d’insieme III

Il corso mira a formare esecutori in grado di operare in formazioni Pop-Rock (solisti o accompagnatori). Gli obiettivi includono la lettura di partiture (estesa/siglato) e l’adattamento stilistico. Si sviluppano le competenze di lettura a prima vista, improvvisazione, trascrizione rapida e la capacità di rapportarsi tecnicamente con l’ensemble.

Fondamentali e lettura I

L’obiettivo è acquisire conoscenza e padronanza dello strumento, curando elementi come armonici, timbro e tocco. Il corso si focalizza sulla lettura a prima vista e sull’interpretazione, unita alla conoscenza armonica. Viene richiesto lo studio degli intervalli in diverse difficoltà ritmiche nelle modalità Maggiore, Minore Armonico e Minore Melodico ascendente (Scala Jazz).

Lettura, tecnica avanzata e fretless

Il corso mira alla conoscenza e padronanza dello strumento e allo sviluppo della lettura a prima vista e della relativa interpretazione. Gli obiettivi includono l’acquisizione di conoscenza armonica e lo studio degli intervalli in varie difficoltà ritmiche nelle scale Maggiore, Minore Armonica e Melodica ascendente (Scala Jazz).

Dino D'Autorio e Massimo Colombo all'evento Correnti del Castello Sforzesco (2024)
Dino D'Autorio e Massimo Colombo all'evento Correnti del Castello Sforzesco (2024)

Scopri gli alumni del Dipartimento Performance

Siamo molto orgogliosi dei nostri ex studenti e dei successi che hanno ottenuto nelle loro carriere. Per molti di loro CPM è ancora casa, altri sono tornati come docenti o mentori per i ragazzi più giovani. Trovi la community di Alumni CPM sui palchi dei maggiori festival e dietro i dischi che escono ogni giorno. Preparati a farne parte!

Federica Marazzi
interprete versatile, apprezzata per la sua energia e sensibilità artistica. Tra le sue collaborazioni più importanti figura Elodie, con cui ha contribuito a progetti live e in studio, portando stile e personalità in ogni esibizione.
Carlo Capobianco
musicista versatile, attivo nella scena contemporanea e apprezzato per il suo stile unico. Ha collaborato con Diego Naska, partecipando a progetti live e in studio che uniscono energia e sperimentazione musicale.
Nicola Oliva
chitarrista, compositore e arrangiatore italiano, noto per la sua versatilità e le prestigiose collaborazioni con artisti come Laura Pausini, Ornella Vanoni, Eros Ramazzotti e Fiorella Mannoia. Con oltre un decennio di esperienza live e in studio, ha contribuito a più di 100 dischi, tour e produzioni televisive.
Luca Colombo
chitarrista, compositore e produttore italiano, collabora con artisti di primo piano come Gianni Morandi, Marco Mengoni, Max Pezzali, e molti altri. Ha contribuito a tour, album e trasmissioni di grande successo. Arrangiatore e musicista poliedrico è punto di riferimento per la scena pop italiana.
Luca Pegorari
compositore e produttore, specializzato in composizione digitale e nel mixaggio di batterie e percussioni. Sul palco e in studio collabora con artisti come Skin (Skunk Anansie), Renato Zero, Jake La Furia, Franco Mussida (PFM), Roby. Facchinetti (POOH), Tancredi, Alex Wyse, Axos, Nashley e Indie Pop. © Photo zultancymbals.com
Mahmood
due volte vincitore di Sanremo e protagonista del pop italiano contemporaneo, ha conquistato l’Europa con Soldi all’Eurovision e dominato le classifiche con Brividi, affermando una scrittura personale e riconoscibile oltre i confini nazionali.
Chiamamifaro
artista e cantante, ha raggiunto il grande pubblico attraverso Sanremo Giovani, portando un progetto autoriale che ha trovato spazio nel mercato discografico italiano tra streaming, live e circuiti editoriali, dimostrando come un’identità personale possa dialogare con l’industria musicale contemporanea.
Chiara Galiazzo

voce tra le più riconoscibili del pop italiano, vincitrice di X-Factor e protagonista a Sanremo, ha costruito un percorso artistico fondato su eleganza interpretativa, solidità vocale e una scrittura lontana dalle mode.

Renzo Rubino
cantautore e polistrumentista, si è imposto all’attenzione del grande pubblico tra Sanremo Giovani e il Festival di Sanremo, distinguendosi per una scrittura originale, ironica e profondamente musicale, capace di unire tradizione e contemporaneità.