A Novembre torna l'Open Week: da Lunedì 19 a Sabato 24 Novembre 2018, sei giorni di workshop, masterclass, incontri con artisti e professionisti del mondo della Musica!
Così come per il 2017, anche per quest'anno la nostra Open Week è inserita all'interno del calendario della Milano Music Week, una settimana in cui la Musica è protagonista assoluta delle attività milanesi, di cui il CPM è Educational Partner. Infatti il CPM era presente alla presentazione ufficiale della Milano Music Week di Venerdì 21 Settembre presso la Sala dell'Orologio di Palazzo Marino, alla presenza, tra gli altri, del Sindaco Giuseppe Sala, dell'Assessore alla Cultura Filippo Dal Corno e del curatore della manifestazione Luca De Gennaro.

Special Guest dell'Open Week: Joey Blake, docente presso il Berklee College of Music di Boston e fondatore nel 1989 del gruppo Voicestra insieme a Bobby McFerrin, con il quale ha creato e sviluppato nell'arco di oltre 30 anni di collaborazione il metodo del Circle Singing. Venerdì 23 e Sabato 24 terrà infatti due giorni di workshop sulle Circle Song e, insieme a partecipanti, darà poi vita ad una performance finale. L'evento è organizzato in collaborazione con Voicefulness.

Di seguito il calendario completo:
LUNEDÌ 19 NOVEMBRE
Ore 11.00 - 13.00
La Musica e i suoi fratelli “La parola e l’immagine” con Franco Mussida;
Laboratorio Creamusica con gli autori di Warner Chappell Music Italiana;
 
Ore 16.30 - 18.30
Incontro Fingerstyle Masterclass “Americana Fingerstyle Guitar, Jazz, Roots and Klezmer” con TIM SPARKS, chitarrista, cantante e compositore americano, che ha collaborato con artisti del calibro di Bill Frisell e Marc Ribot (incontro a pagamento);
 
Ore 19.30 - 20.30
Incontro con l’artista GHEMON (Incontro gratuito con prenotazione);
 
MARTEDÌ 20 NOVEMBRE
Ore 11.00 - 16.00
Jazz Masterclass “Da Bud Powell ai Weather Report l’evoluzione della creatività” con Massimo Colombo, pianista e docente di pianoforte al CPM e al Conservatorio N. Piccinni di Bari, Maurizio Quintavalle, docente di contrabbasso al Conservatorio N. Piccinni di Bari, ed Enzo Zirilli, docente di batteria jazz al Conservatorio G. Verdi di Torino, (incontro a pagamento);
 
Ore 16.30 - 17.30
Presentazione di “Kleisma”, piattaforma web professionale dedicata ai musicisti con Riccardo Farina, Alessandro e Daniele Saitta (Incontro gratuito con prenotazione);
 
Ore 19.00 - 21.00
Incontro con i protagonisti della Musica Pop Rock Masterclass - Secret Guest  (Incontro strettamente riservato agli allievi CPM);
 
Alle ore 17.30
Inaugurazione di M.U.S.I.C.A. Materia Umana Sonora Invisibile Creatrice di Armonia, mostra di 80 opere d’arte realizzate personalmente da Franco Mussida (visitabile fino a domenica 25 novembre);
 
MERCOLEDÌ 21 NOVEMBRE
Ore 11.00 - 13.00
Workshop di Song Writing “Storia di una canzone” con FRANCESCO GAZZÈ, autore per il fratello Max Gazzè, Nek, Francesco Renga, Raf e molti altri (Incontro gratuito con prenotazione);
 
Ore 14.00 - 15.00
Incontro con l’artista “Un musicista italiano all’estero” con Luca Fiore, chitarrista acustico, classico ed elettrico, cantante e autore (Incontro gratuito con prenotazione);
 
Ore 16.00 - 17.00
Incontro Musica e Poesia “I cantautori italiani da Modugno ad oggi” con Paolo Jachia, filosofo, musicologo e accademico, e Massimo Germini, chitarrista di artisti quali Roberto Vecchioni, Grazia Di Michele, Rossana Casale, Kaballà, Van De Sfroos, Giorgio Faletti e molti altri (Incontro gratuito con prenotazione);
 
Ore 18.00 - 20.00 
Consegna delle borse di studio Q8 per la Musica e dei diplomi dell’a.a.2017/2018 con Massimo Cotto e Franco Mussida, giornalista, autore, scrittore e conduttore radiofonico e televisivo;
 
GIOVEDÌ 22 NOVEMBRE
Ore 11.00 - 13.00
Masterclass Pop Rock ”Il violino Pop”, con Andrea Di Cesare, violinista che ha collaborato con Fabrizio Moro, Niccolò Fabi, Daniele Silvestri, Max Gazzè, Carmen Consoli, Negramaro, Paola Turci, L’Aura, Ron e molti altri (incontro a pagamento)
Ore 14.00 - 18.30
Masterclass di Presenza Scenica con Fabio Ingrosso, cantante e speaker radiofonico e docente di Presenza Scenica al CPM (incontro a pagamento);
 
Ore 19.30 - 21.00
CPM Poetry Slam II conduce Dome Bulfaro, poeta, performer e co-fondatore della LIPS - Lega italiana Poetry Slam (Incontro gratuito con prenotazione);
 
VENERDÌ 23 NOVEMBRE E SABATO 24 NOVEMBRE
Ore 10.00 - 18.00
Voice Workshop con performance finale sulle Circle Song con Joey Blake, docente presso il Berklee College of Music di Boston e fondatore nel 1989 del gruppo Voicestra insieme a Bobby McFerrin, con il quale ha creato e sviluppato nell'arco di oltre 30 anni di collaborazione il metodo del Circle Singing (incontro a pagamento);
 
SABATO 24 NOVEMBRE
Ore 19.00 - 20.00
Circle Song Live Performance

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Per info puoi scrivere a corsi@cpm.it

CPM Music Institute
Via privata E. Reguzzoni, 15
20125 Milano
M5 Ca' Granda
 

VOICE WORKSHOP & LIVE PERFORMANCE
CIRCLE SONG WORKSHOP
Venerdì 23 e Sabato 24 Novembre dalle 10 alle 18
CIRCLE SONG LIVE PERFORMANCE
Sabato 24 Novembre dalle 19 alle 20:30
SEGUI IN DIRETTA STREAMING LA LIVE PERFORMANCE

La tecnica Circle Song è progettata per aiutare ogni partecipante a esplorare l'arte della Improvised Vocal Expression intesa come canto strumentale e improvvisazione vocale, in quanto entrambi si riferiscono a specifici stili musicali e alla loro particolare strumentazione. Tale tecnica comprende anche l'arte della percussione corporale (body percussion). I partecipanti impareranno quindi ad usare tutto il corpo, compreso il respiro, per creare ritmi. Ci sono molti modi per creare musica vocalmente e non tutti richiedono l'uso della melodia: la voce può anche essere usata come un pennello per creare trame visive. L'obiettivo finale è dare a ogni partecipante un rinnovato senso di libertà per scoprire il proprio stile di espressione vocale e di improvvisazione. L'intento è anche di abbattere le barriere, rafforzando la fiducia nella proprie capacità di assumersi rischi.

Le due giornate di workshop sono rivolte a cantanti, strumentisti e musicisti, e in generale a chiunque voglia scoprire e studiare il metodo del Circle Singing direttamente da Joey Blake colui che, insieme a Bobby McFerrin, l'ha ideato.

Durante i due giorni di workshop si sperimenteranno le Circle Songs: arrangiamenti corali, assoli, esercizi di improvvisazione e tutto ciò che Joey porta nel suo bagaglio, con una particolare attenzione alla tradizione della musica nera americana.

Il workshop si concluderà con una live performance aperta al pubblico, che si terrà Sabato 24 Novembre al termine dell’ultimo giorno di workshop (ore 19 – 20:30).

JOEY BLAKE
Uno dei grandi riferimenti dell'improvvisazione vocale nel mondo, nel 1989, ha fondato il gruppo Voicestra insieme a Bobby McFerrin, con il quale ha creato e sviluppato nell'arco di oltre 30 anni di collaborazione il metodo del Circle Singing. E’ professore presso l'Omega Institute (NY) e il Berklee College of Music di Boston.

Sito web: www.joeyblake.com
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Alcuni spezzoni delle 2 giornate di workshop verranno trasmessi sulla pagina Facebook del CPM, mentre la live performance verrà trasmessa per intero.

Costi
ALLIEVI CPM: € 150,00
ESTERNI: € 220,00
I costi comprendono entrambe le giornate di workshop e la performance finale

Gli esterni per info e prenotazioni possono fare riferimento ad Alessandra Bosco, cantante, vocal coach e fondatrice di Voicefulness: voicefulnessitaly@gmail.com
Gli allievi CPM possono inviare un’e-mail a corsi@cpm.it indicando nell’oggetto dell’e-mail “Workshop Circle Song”. 

JOEY BLAKE & THE CIRCLE SONG
VOICE WORKSHOP & LIVE PERFORMANCE
Workshop
Venerdì 23 e Sabato 24 Novembre ore 10 – 18
Live performance
Sabato 24 Novembre ore 19 – 20:30

TEATRO CPM
CPM Music Institute
Via privata E. Reguzzoni, 15 20125 Milano
MM5 Fermata Ca’ Granda

Per ulteriori info invia un’e-mail a corsi@cpm.it o chiama lo 02.641146.1
 

Da Lunedì 19 a Domenica 25 Novembre 2018 il CPM Music Institute diventa una galleria d'arte, ospitando la mostra di Franco Mussida M.U.S.I.C.A. Materia Umana Sonora Invisibile Creatrice di Armonia.
Le sei dimensioni del Codice Musicale, il dialogo tra la Musica e il nostro mondo emotivo, verranno raccontati attraverso 80 opere d'arte e momenti esperenziali.

«Da tempo lavoriamo su uno straordinario sistema operativo aperto, biologico, privo di processori e algoritmi elaborato da sciamani, matematici, fisici, filosofi, psicologi, per poter portare coscienza nel nostro microcosmo senziente. Un sistema adatto a farci percepire lucidamente la nostra natura affettiva di esseri vibranti che hanno estroflesso e codificato nei millenni l’essenza del loro “Sentire” per poterlo osservare. A questo sistema operativo, fatto di Tempo, energia emotiva allo stato libero, di Materia Umana Sonora Invisibile Creatrice di Armonia, abbiamo dato il nome di: Musica».
Con queste parole, Franco Mussida introduce la mostra personale di cui è protagonista: una mostra che si articola in 80 opere incentrate sul dialogo della Musica con il nostro mondo emotivo. Suoni, sculture, dipinti e tecniche miste, video e momenti esperienziali raccontano l’invisibile nascosto di quel magico codice universale fatto di suoni che chiamiamo “Musica”.
Il racconto visivo delle sei dimensioni che fanno quel sistema operativo universale fatto di suoni, che oltre ad offrirci un modo per poterci esprimere, mostrare qualità performative, rende soprattutto percepibile ciò che di più personale abbiamo: il nostro personale Pianeta Emotivo.
 
L’esposizione, ideata dall’artista e curata da Alberto Zanchetta, sancisce un momento fondamentale per la carriera artistica del Musicista noto a tutti per la sua poliedricità, per il suo impegno educativo e sociale: «Nel corso degli anni Franco Mussida ha elaborato un particolare codice visivo che attinge alle radici stesse del suono, a un’origine antropica che viene qui suddivisa in elementi tra loro interdipendenti, a formare una partitura che i fruitori sono invitati a vedere/ascoltare/interpretare poco per volta. Attraverso un metodo maieutico, il codice di Mussida ci permetterà di trovare la verità che alligna dentro di noi, rendendoci consapevoli del nostro “percepire emozionalmente”. Dopo questa mostra non si potrà più dire che la musica è ineffabile, perché saremo in grado, grazie a lei, di denotare con precisione il nostro sentimento, ma saremo anche in grado di condividerlo con gli altri.  Non è casuale che la mostra sia stata allestita nel palazzo del CPM Music Institute di Milano che non è solo un modello innovativo di scuola di Musica riconosciuta dall’istituzione universitaria, ma da 30 anni un centro di ricerca sugli effetti del suono musicale sul comportamento affettivo delle persone».

La mostra rientra nel calendario dell'Open Week di Novembre 2018, a sua volta compreso nel calendario della Milano Music Week 2018, un'intera settimana che il Comune di Milano dedica alla Musica, e di cui il CPM è Educational Partner.
 
M.U.S.I.C.A. 
Materia Umana Sonora Invisibile Creatrice di Armonia
La Musica e il dialogo con il nostro mondo emotivo
Da Lunedì 19 a Domenica 25 Novembre 2018
CPM Music Institute
Via E.Reguzzoni, 15 Milano

Lunedì 19 Novembre alle ore 18:30 anteprima su invito.

Martedì 20 Novembre inaugurazione alle ore 17:30.
 
Da Martedì 20 a Sabato 24 Novembre, dalle ore 11:30 alle ore 19, le visite saranno organizzate per fasce orarie e su prenotazione.
 
Domenica 25 Novembre la mostra sarà aperta fino alle ore 15:30.
 
Per info e prenotazioni: escolaro@cpm.it – 02.6411461
 

WORKSHOP DI SONG WRITING
Storia di una canzone
Mercoledì 21 Novembre dalle 11:00 alle 13:00

Il workshop di Francesco Gazzè vuole essere uno scambio costruttivo di esperienze tra appassionati di scrittura e di canzoni, in cui Francesco e i partecipanti analizzano assieme le componenti fondamentali dell’approccio alla materia, a partire dai primi tentativi dettati più dall’istinto che dal metodo fino ad arrivare ad una gestione più consapevole dello stile, dell’ispirazione, della motivazione, degli obiettivi, del tempo e delle crisi. Si parlerà quindi di chiavi tecniche di composizione e accorgimenti pratici testati e utilizzati da ogni singolo, ma anche di persone: delle loro entusiastiche aspettative e delle loro inevitabili fragilità.
Evento in collaborazione con LineaDue edizioni musicali.

FRANCESCO GAZZE’
Romano di nascita, dal 1995 è infatti collaboratore fisso del fratello Max Gazzè nella scrittura dei testi delle canzoni. E’ autore infatti di brani quali “Una musica può fare” (1998), “Il timido ubriaco” (2000), “Il solito sesso” (2008), “ La leggenda di Cristalda e Pizzomunno” (2018). Ha collaborato inoltre con artisti quali Raf, Nek, il trio Fabi – Silvestri – Gazzè, Carmen Consoli, Caparezza,  Francesco Renga, Alvaro Soler, Levante.
E’ inoltre autore di racconti e poesie e docente di song writing: attualmente lavora in “squadra” con Francesco De Benedittis, compositore e titolare del Naive Recording Studio di Fano, e con Lucia Spampinato, editore musicale per LineaDue srl.
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Ingresso gratuito sia per gli allievi e diplomati CPM che per gli esterni.

Gli allievi del CPM non hanno bisogno di prenotarsi agli eventi in quanto gli incontri sono inclusi nel piano formativo. 
Per gli esterni, anche nel caso di incontri gratuiti, è obbligatorio registrarsi inviando un'e-mail a corsi@cpm.it e indicando l'evento di interesse.

Gli esterni che vogliono partecipare a tutti gli eventi in calendario possono acquistare la CPM Card Rossa che permette di accedere all’Open Week di Maggio 2019.

FRANCESCO GAZZE'
WORKSHOP DI SONG WRITING
Storia di una canzone
Mercoledì 21 Novembre dalle 11:00 alle 13:00

TEATRO CPM
CPM Music Institute
Via privata E. Reguzzoni, 15 20125 Milano
MM5 Fermata Ca’ Granda

Per ulteriori info invia un’e-mail a corsi@cpm.it o chiama lo 02.641146.1