L’obiettivo è fornire una formazione di base sulla storia della musica classica, dalle origini fino al periodo bachiano. Gli studenti devono orientarsi nelle epoche studiate e saper riconoscere, descrivere e contestualizzare l’estetica musicale partendo da specifici ascolti. Il corso mira anche a sviluppare la capacità di esporre i contenuti in modo chiaro e ricavare stimoli per l’approfondimento personale.

L’obiettivo è predisporre e migliorare la percezione acustica dei contenuti trattati nel corso di teoria e armonia. Il corso introduce metodi specifici per sviluppare la consapevolezza uditiva degli elementi musicali. Infine, si prevede di coinvolgere attivamente l’allievo nell’intonazione del materiale di studio usando la propria voce.

Il corso di Videoscrittura Musicale ed Editoria Musicale Informatizzata ha l’obiettivo di fornire allo studente competenze di base e intermedie nell’uso dei principali software di scrittura musicale, finalizzate alla corretta trascrizione, impaginazione e gestione di partiture musicali. Il percorso formativo mira a sviluppare una conoscenza operativa degli strumenti notazionali e dei relativi ambiti di applicazione in contesti quali l’editoria musicale, la produzione audio e audio-video e la didattica. Particolare attenzione è dedicata alla comprensione del linguaggio MIDI, all’interazione tra software notazionali e risorse sonore digitali, nonché alle competenze di informatica musicale necessarie a un utilizzo consapevole degli strumenti digitali. Al termine del corso, lo studente è in grado di gestire partiture di diverso organico, curarne l’impaginazione editoriale, produrre le relative parti staccate ed esportare i materiali nei principali formati richiesti in ambito professionale e didattico

L’obiettivo del corso è fornire le basi del Music Business per avviare una carriera professionale come autore/compositore. Verranno apprese le strategie per tutelare le opere dal plagio, comprendere la gestione collettiva dei diritti e calcolare i ricavi commerciali. Il programma include anche la conoscenza del ruolo dell’editore, la contrattualistica e l’uso delle nuove tecnologie per monetizzare la propria creatività.

Il corso mira a fornire una formazione di base sulla storia della musica classica, dal Classicismo fino alla musica aleatoria. Lo studente dovrà acquisire la capacità di orientarsi nelle epoche, riconoscere e contestualizzare estetiche musicali specifiche, anche tramite l’ascolto di brani selezionati. È richiesta inoltre l’abilità di esporre i contenuti in modo chiaro, stabilendo collegamenti, e di ricavarne stimoli per l’approfondimento personale.

Il corso ha l’obiettivo di raggiungere l’autonomia comunicativa intermedia in inglese, secondo il QCER. Questo permette di comprendere e interagire spontaneamente su argomenti familiari e astratti, producendo testi dettagliati e argomentando opinioni.

Il corso mira a equipaggiare artisti, band e turnisti con le conoscenze necessarie per affrontare l’era digitale, trattando in modo pratico diritti, contratti e autoproduzione discografica. Fornisce competenze su distribuzione e promozione digitale della musica e sulla gestione collettiva dei diritti. Vengono altresì illustrate le norme relative al lavoro nello spettacolo (fiscale/previdenziale), il ruolo di management/booking e la stesura di un semplice business plan.

Il corso affronta i fondamenti di acustica e della catena del segnale (microfoni, preamplificatori, DAW). Si studiano le tecniche di microfonaggio specifiche per i principali strumenti e la stereofonia base. L’obiettivo è acquisire un solido workflow di registrazione (tracking, comping, monitoraggio) e sviluppare la comunicazione professionale in studio.

Il corso copre i fondamenti del Live Sound, inclusa la configurazione del Sistema PA (mixer, diffusori, cablaggio). Si focalizza sulle tecniche di microfonaggio (mic dinamici, DI box) e sulla gestione delle problematiche inerenti al live. L’obiettivo è padroneggiare il workflow di mix in tempo reale e le procedure di soundcheck professionale.

Il corso mira all’applicazione dei principi di Project Management per la realizzazione di prodotti musicali, dalla definizione del progetto (album, tour, evento) alla gestione del budget e dei contratti (diritti d’autore). L’obiettivo è padroneggiare la pianificazione operativa e il monitoraggio delle milestones per il successo della produzione discografica o dell’evento live.

Il corso ha l’obiettivo di raggiungere l’autonomia comunicativa intermedia-alta in inglese, secondo il QCER. Questo permette di comprendere e interagire spontaneamente su argomenti familiari e astratti, producendo testi dettagliati e argomentando opinioni.