Franco Mussida torna con un nuovo album, un nuovo suono e un nuovo stile musicale.

Il 7 ottobre esce infatti l'album “IL PIANETA DELLA MUSICA e il viaggio di Iòtu” (CPM Music Factory/Self Distribuzione), 

Un lavoro discografico nel quale per la prima volta emerge un suono mai sentito prima: quello generato da una chitarra classica Baritona che apre a linguaggi e ad un’espressività particolare. Una chitarra speciale progettata per unire il mondo del Soul-Blues al Pop e a quello classico.

L’album è anticipato in digitale da “IO NOI LA MUSICA”, un brano che invita alla riflessione una generazione ormai chiamata ad un bilancio. A riconsiderare i valori contenuti nel clima spirituale e artistico, assimilati nello speciale settennio storico a cavallo tra gli anni ‘60 e ’70. Una generazione che, pur avendo vissuto un periodo artisticamente aureo, pare aver trattenuto il meglio per sé stessa, restituendo poco ai ragazzi d’oggi. Un brano che mette dunque a confronto la generazione del passato con quella di oggi, che invita la prima ad utilizzare il tempo che le rimane per aprirsi ulteriormente, contribuendo ad unariscoperta del ruolo e del valore educativo delle arti e della Musica.

“Io Noi La Musica” si divide in due parti: la prima, declamata da una voce che sembra uscire da un megafono, descrive quel benefico uragano al contrario che fu quel periodo storico, terminando il racconto con la frase: “Se le parole possono mentire: la Musica non mente mai”; la seconda parte è una lunga frase musicalen che accompagna una farfalla in volo, simbolo della bellezza e della ricchezza vitale di un mondo emozionale, di cui la Musica è regina, un mondo che si tramanderà sempre aldilà di ogni nostra bruttura. La parte musicale di accompagnamento ha un andamento ritmico irregolare ispirato a “Watermelon In Easter Hay” di Frank Zappa.

Il video del brano, visibile da lunedì 19 settembre su YouTube, mette in risalto il testo evidenziando il valore portante delle parole che vengono poi coperte dall’immagine di un soldato in posizione da combattimento, ma il cui mirino viene oscurato da una farfalla dalle ali colorate.
L’immagine è tratta da un quadro di Paco Minuesa “La fortaleza de la fragilidad” (La forza della fragilità), un’immagine forte scelta da Franco Mussida «per raccontare come lo spirito della bellezza e della Musica ha ali che non si potranno mai spezzare. Come il volo di questo minuta farfalla è, e sarà sempre, destinato ad avere un futuro, a darci la giusta direzione da seguire».

Il videoclip, prodotto dalla CPM Music Factory, è stato realizzato da Milkit film studio.

CPM Music Institute in collaborazione con il Teatro Carcano vi invita a prendere parte a un'esperienza unica!
Scoprirete i luoghi più nascosti dell'antico Teatro milanese, dai camerini ai sotterranei, accompagnati dalle note dei nostri chitarristi. 
Seguiranno aggiornamenti sulle prossime date! 

È già passato qualche giorno dalla 2° edizione di “Note e parole. Racconti in Musica”, ospitato anche quest’anno dal Teatro Goldoni di Venezia, ma le emozioni della serata sono ancora vive!

Sulla nostra pagina Facebook potete trovare le foto ufficiali della serata, realizzate dai fotografi della Fondazione il Campiello.

I nostri musicisti Chiara De Rosa, Federico Piacentini, Giuseppe Lai. Luca Pegorari e Daniele Tromby sono stati ritratti sul palco del Teatro durante l’esecuzione di “Never ending story” e “Libero”, l’inedito di Federico Piacentini, nonché durante l’interpretazione dei lavori realizzati dai nostri allievi di Writing&Production:

Greta Lanni e Mario Vernetti con Luca Maggio Zanon “Il silenzio delle terre arse del sole”Riccardo Clerici con Alberto Bartolo Varsalone “La spartenza”, quest’ultimo vincitore del Premio Campiello Giovani 2022Carloalberto Viani con Niccolò Alessandro Tavian “La tela scomparsa”Simone Mangialenti con Salvatore Lamberti “Cenere veloce”Giovanni Minelli e Giovanni Muggeri con Anastasija Sofia Tortorici “Slabbrare”

STM – Scuola del Teatro Musicale, insieme alla Fondazione Teatro Coccia, tornano sui palchi dei teatri italiani con una nuova produzione che vede il CPM tra le collaborazioni!

Giulio Molteni, iscritto al 2° anno AFAM di Basso, è infatti nel cast musicale della prima produzione italiana di “tick, tick…BOOM!” il musical di Jonathan Larson – autore e compositore di RENT – reduce dal grande successo della versione cinematografica con la regia di Lin-Manuel Miranda.

Grazie all’autorizzazione della Larson Estate, la versione italiana vedrà sul palco non 3, ma 7 attori, tra cui il protagonista Nicolò Bertonelli, e una band di 8 elementi, tra cui il nostro Giulio, selezionato tra altri musicisti tramite un casting che si è tenuto presso la nostra scuola nel mese di luglio.

È quindi tutto pronto per il debutto al Teatro Coccia di Novara sabato 24 settembre, alle ore 21.

Queste le prime date in calendario:

24 e 25 settembre | NOVARA @ Teatro Coccia18 ottobre | TRIESTE @ Politeama Rossettidal 2 al 6 novembre | MILANO @ Teatro Franco Parenti11 novembre | BRESCIA @ Gran Teatro Morato13 novembre | NICHELINO (TO) @ Teatro Superga26 novembre | PADOVA @ Gran Teatro Geox

"tick, tick… BOOM!" è un musical dai tratti fortemente autobiografici: con musica e libretto di Jonathan Larson, racconta la vita di un giovane compositore che tenta di far produrre un proprio musical a Broadway nella New York del 1990. Dopo essere riuscito con grande difficoltà a metterne in scena un workshop non riesce comunque a trovare produttori per il suo spettacolo e i suoi sogni si infrangono. Un messaggio del suo idolo Stephen Sondheim cambierà il corso degli eventi.

"tick, tick...BOOM!"

Testo, musica e liriche di Jonathan Larson

Consulenza al testo di David Auburn

Arrangiamenti vocali e orchestrazioni di Stephen Oremus

Libretto e liriche italiani di Andrea Ascari

Orchestrazioni aggiunte di Simone Manfredini

Regia di Massimiliano Perticari e Marco Iacomelli

Supervisione musicale di Simone Manfredini

Coreografie di Daniela Gorella e Ilaria Suss

Costumi di Maria Carla Ricotti

Scene di Gabriele Moreschi

Luci di Valerio Tiberi

Suono di Donato Pepe

Coproduzione STM – Scuola del Teatro Musicale e Fondazione Teatro Coccia

In collaborazione con Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi, CPM Music Institute, Hdemia di Belle

Arti SantaGiulia, SAE Institute

Con la collaborazione di Show Bees

Con il supporto della Fondazione CRT

Technical partner CASIO Music